趣祝福作文：编辑经过筛选后，为大家带来了这篇“钢琴家观后感”。现在你是否对观后感感到无从下手呢？每当认真观看完一部作品时，总会被影片中的人物所深深打动。这时候，我们可以通过写观后感来记录下这些感受，这样不仅可以提升我们的写作水平，还能为大家提供有益的信息。感谢大家的阅读！
钢琴家观后感(篇1)
回家三部曲中最喜欢的就是海上钢琴师了。
第一次看的时候很震撼，说实话还没细想就被电影感染了，再看时候，是浪漫到骨子里的忧伤。喜欢这个故事，虽然只是一个虚幻的传奇，像是用胶片记录下的梦境，在意的，是梦的感觉和梦醒后的失落。
终其一生，1900没有碰触过陆地的感觉，他是海的儿子，陆地对于他，不是家园，记得片中的一句台词，所谓的爵士乐之父轻蔑地称1900为屁股下坐着大海才能弹奏钢琴的人，但是个人认为，这句话，极尽嘉奖。大海是造物的奇迹，一直固执的相信，面对大海，能感受到这世间所有的传奇壮丽，海的平静，海的咆哮，海的低语，海的色彩 1900是否就是在那些个枕着涛声入眠的夜里，听到了海的歌声，体会了音乐的神奇，他的弹奏，是浩瀚大海的歌唱。
1900的足迹在弗吉尼亚号上，长、宽、深，不过一条船的距离，但是，随着弗吉尼亚号在海上航行，1900遍访海的角落，他从来不曾离开大海。想起吕克贝松的碧海蓝天，同样是一个灿烂微笑的长不大的孩子，一个钟爱着大海的深情的男人。一个是站在悬梯上眺望陆地的尽头，一个是站在峭壁上凝望海洋的无垠，两个离不开海的男人，最终都与海洋相守。这两部影片让我思索，什么是自由。大家都知道的一首诗生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛，对于1900来说，无限的陆地不是自由，爱情也给不了他自由，他的自由，在于钢琴上88个键的弹奏。 1900说拿钢琴来说，键盘有始，也有终。有88个键错不了，并不是无限的，但音乐是无限的，在键盘上，奏出无限的音乐。我喜欢，我应付得来。走过跳板，前面有无数的键盘。事实如此，无穷无尽，键盘无限大。无限大的键盘，怎么奏得出音乐？那是上帝的钢琴，我弹奏不来。 听1900说这番话时候，想起一副对联，天作棋盘星作子，谁人可下；地为琵琶路为弦，那个可弹。自由不取决于你有多大的房子，而是你是否是房子的主人。
看完这部电影，有一些怅然若失的感觉，如同1900所说 只是街道，已经好几千条。上了岸，何去何从？爱一个女人，住一间屋， 买一块地，望一个景，走一条死路。太多选择，我无所适从。漫无止镜，茫茫无际，思前想后，那样的日子怎么过？ 这世间有太多的选择，容易让人迷失方向，或许有时候在有限中更容易体会生活的真谛，专心的做一件事，聆听内心的声音。
上帝把1900送来这人间，几十年的光阴，他安闲地享受也让旁人享受音乐的美好，只是，他终究不属于这个世界，声光伴我飞，他和弗吉尼亚号一起回到音乐响起的地方。
最喜欢的一个片段是大海动荡的那个晚上，当1900弹着钢琴在大厅里徜徉，大海是他和钢琴的摇篮，如孩童般经历最纯真的音乐梦境。
钢琴家观后感(篇2)
那张海报上，阳光从窗口慵懒地照在深棕色的墙壁上，把空气中淡淡的灰尘映得闪烁着金光，一双手指修长，**白净的手放在黑白相间的钢琴键上，轻快地弹奏着乐曲，一顶德**官的帽子，放在那架钢琴上，一只大手按着钢琴的边，沧桑又有力。时间好像静止，画面中的人还未离去。
这部电影实际上是二战期间波兰著名钢琴家的传记。由于他惊人的天赋，他得到了各种各样的人的帮助，以逃避在奥斯维辛集中营死去的命运。在那个极度黑暗的世界里，他的身边闪耀着人性的耀眼光芒。
整部电影中，最美的是一场遇见。
钢琴家设法逃脱了德国人的追捕，躲进了一所废弃房屋的阁楼里。楼上有一架钢琴，琴上布满了灰尘。他打开钢琴盖弹了起来。在一首歌里，他听到身后有声音。回首往事，一位面无表情的德国**站在他身后，默默地盯着他。
他吓了一跳，赶忙站起身，退到一个角落里，许久，军官嘴唇翕动，问他：“你会抚琴？”他踌躇着点头，军官对他命令道：
“再弹一首。”他又重新坐下，颤抖着弹完一首曲子，抬头便看见那位军官背过身，在悄悄拭眼泪。一会儿，军官就离开了。
不到一天，钢琴家从窗口看到，这名军官眼含热泪，很快就要把房子变成指挥部。犹太钢琴家躲在阁楼里，不敢出声。但是每天，在所有人离开后，军官都会轻轻地打开阁楼的门，带来一些罐头和面包，直到战争结束。
这是一部自相矛盾的电影。自由在无尽的不适中显露，光明在无尽的黑暗中反射。军官的面无表情下是情绪的决堤，他的睫毛上挂着晶莹的泪珠，他送给钢琴家的面包中是无数的“保重”。我还记得那个钢琴家的手和指尖敏捷地在琴键上跳来跳去，眼睛移到手臂上。白布是奥斯维辛集中营犹太人的象征，钢琴家的眼睛隐藏了太多的故事。
战争是如此矛盾的事情。它消灭人性，唤醒人性。它是军营的一件大衣，亦是辛德勒的一双手。人与人之间本应无关国籍、无关种族，人们的品格本不该被地位牵绊。
但是那些年轻人，却被日耳曼人的鲜血所迷惑，让另移个群体的生命之春被描绘在地上。战争可以结束，但人们的恐惧是无止境的。
一块茵绿的草坪上，铁圈围成了栅栏，栅栏的暗地里是河流和远山。德国士兵像牲畜一样被包围。他们的脸上满是泥。几个波兰青年走过篱笆朝他们吐口水。栅栏上出现了一张“欣喜”的脸，是那位军官，他像曾经那千万个犹太人一样，眼中涌动着冀望，像抓住了救命稻草似的高喊：
“请告诉那位在电台工作的钢琴家！我帮过他！我在这里！
”然而，一起声音都吞没在青年们的讥笑声中。
屏幕一黑，周围归于沉寂，出现了寥寥几行字：当钢琴家赶到时，军官已死在**的战俘营里。
那张海报上，那双白净的手仍在弹奏着世上最美的曲子，只是那顶帽子的主人，没能继续观赏它了。
钢琴家观后感(篇3)
《钢琴家》观后感
****5y
m电影很好，画面很拘谨，在很大程度上再现了真实战争的荒诞，展现了人性的复杂性。改编自真实事件的主人公只是在战争的缝隙中求生。没有食物，找寻避难所，受到许多好心人的帮助，而这些帮助他的人，什么人都有，有波兰人，有犹太人，也有德**官，没有哪个群体是有标签的，标签会形成刻板印象，而每一个人都是独一的。
真实就在于此。
影片直到最后，并没有直白地告诉观众什么，只是一个钢琴家在二战的华沙挣扎求生的故事，好像生命最高处就是这种在绝望的逆境中求生，在无所有中等待希望的降临。这种一动不动的表现比任何事情都更令人震惊，因为它是生命的原始形态。
台词：“应该感谢上帝，他让我们绝处逢生。”然后希望能在战后的欣赏主角弹钢琴的德**官死在了**的战俘营，似乎上帝并不眷顾。
****5ym
钢琴家观后感(篇4)
所有的性格都可以因为生存而泯灭
《钢琴家》影片的开场是沉默的黑白，我依稀感觉到了一丝肃杀，战争来临前的平静让我心生不安。从影片中，我看到了国与国之间的战争，不同种族之间的战争和灵魂的战争，看到了懦弱和力量同时存在于人的身体中。整个影片低沉而又尖锐，平淡而又百感交集，两个半小时内，我感觉经历了一场战争那样的漫长。
乍一看，我看见了阿德里安·布洛迪。倒转的眉毛总是代表温顺，红润纤细的手在琴键上飘动，轻轻地抚摩琴键。他年轻瘦削，眼睛里流露着艺术家的纯洁，薄薄的嘴角无声诉说着艺术的柔弱和易碎。音乐温柔得让人想永远的沉睡于其中，正当我们淫浸于这样轻灵的钢琴的音符跳动里时，忽而第一次炮声扑面而来，如定音鼓般沉闷压抑，斯兹皮尔曼没有惊恐，继续轻抚着他的爱人，眼神一如既往的充满柔情。
而后又一次，剧烈且强硬，当我以为斯兹皮尔曼会继续不为所动时，他被震动了，紧接着玻璃破碎的声音骤然响起，而钢琴声却继续缠绵，可是再一次的，当玻璃被炮火震碎，钢琴声也在一片杂乱中戛然而止。
残酷和不幸到来了。艺术和人性冲突时，钢琴家被迫离开他的“恋人”，卷入到了战争的漩涡—没有生命，便不会有艺术。
这部电影采用了一种更直截了当的方式。斯皮尔曼自始至终没有太大的情绪波动，甚至没有失去亲人或解放后的轰鸣。这种心理状态应该说是一种早期的忍让，但后期逐渐变得麻木。
谁也不会预想到，伴随战争而来的，是种族间的屠杀。纳粹党先是掠夺了犹太人的财产，再将他们赶到了隔离区，年幼的小孩由于饥饿爬狗洞出去带粮食回来被活活打死在洞里慢慢失去声响、年迈的老头因为残疾不能站立向士兵致敬被从楼上阳台扔下去没有一丝声息、青年因反抗被屠杀、少女逃跑受枪击死亡保持跪的姿势，我看到了战争席卷了一切，无论男女、无论老少。
枪下，瘸腿的舞步飞快，瘦高的女人和矮胖的男人搭档，欢快的音乐和胆怯的舞者，他们拼命地跳舞，因为只要他们倒下，就会被喜欢这种恶作惧的德国士兵杀死。一层薄薄的闹剧覆盖了践踏的残酷和被剥夺尊严的痛苦。
原来人可以这样的以残忍作为快乐。
当当了犹奸的警察把斯兹皮尔曼从队列中揪出、死死地按住他，喝令他快点逃离，保住自己命的时候，我突然发觉，人们以为坏蛋的这个犹奸并不像想象中的没有人性，战争中，所有的性格都可以因为生存而泯灭。
在废墟搜寻食物的日子里、在屋子里等待救援的日子里、在四处躲避无依无援的日子里，他寻找任何可充饥的东西，用过的浴池水、长芽的马铃薯、空盒里的饼干屑。在被毁的大楼里，他是唯一像鬼一样的生命。瘸着一条腿苟且偷生，四处躲避缺无法找到一方净土，他的人生一如这世界一样浸淫在战火之中。
斯皮尔曼经历了无数险情，奇迹般地躲过了灭顶之灾，在苏联红军进攻前不久，他正全神贯注地试图打开一罐发现物。突然，他听到一个声音，转身，一个德国军官站在他面前。
我顿时像主角一样心剧烈地跳了起来、一瞬间觉得世界都完了。
也许斯皮特曼是个可怜虫，他活了下来，但遭受了那么多痛苦，但也许此时上帝看到了他的眼角。纳粹军官并没有我想象中一枪终结了男主角、终结了影片、终结我内心里的战争。在我眼里那位军官是那么的高大与英俊，他帮斯兹皮特曼在废墟般的一个阁楼中找到更安全的藏身处，并几次给他送来食物。
苏联红军走近华沙，的军军官最后一次来看望他时，他不仅给他带来了食物和报纸，还把军装留给他御寒，因为华沙已经很冷了。斯皮尔曼不知道该如何感谢这位德国军官，只告诉了他姓名和在波兰电台工作的情况，希望将来有机会回国。
一瞬间，我被这个纳粹感动了。不仅是因为他的善举，更多的是因为他让我还相信，就算欲望扭曲了侵略者的世界、扭曲了他们的人性、扭曲了他们对生命的看法，始终还是有友善存在于部分人的心中。
人性，或许不会被完全泯灭吧？！
只是他也死在了苏联的监狱里。据我看的资料，他由于说救过犹太人，激怒了苏联人，认为他撒谎，反而被摧残致死。斯兹皮特曼终究没把这人性闪光点的载体解救出苏联，解救出战争。
同样，他之于战争，也无法置身事外。。。
整个影片对人性的震慑以及对那些不幸生活在战争中的生命的哀悼，如同斯兹皮特曼最钟爱的肖邦一样，哀怨、悲伤，却永远不会失去生命的活性。音乐像水一样潺潺，生活和艺术像水一样潺潺。即使有战争，即使有苦难，无论怎样，生存是最大的胜利。
钢琴家观后感(篇5)
灵动的手指如精灵般在黑白相间的琴键上自由跳动，神奇而美妙的**缓缓流出，充斥着耳膜，净化着心灵，电影钢琴家观后感2000[专题]。我们的钢琴家优雅地沉浸在钢琴艺术中。然而，这一切的美丽都在突然的声音中停止，开始了残酷的战争。以下是一篇关于2000年电影钢琴家印象的文章。
欢迎大家阅读!
电影钢琴家观后感2000战争是灭绝人性的，生命是脆弱无助的;现实是残酷无情的，理想是圣洁伟大的;尊严是不可亵渎的，真情是不可战胜的;生存是虚弱渺茫的，艺术是浴火重生的。
当秀才遇见兵痞，当琴师遇见纳粹：《钢琴家》，一部犹太人的血泪史。
波兰是一个历经沧桑的民族，是一个孕育了无数艺术人才的国家。一片充满战争、鲜血和泪水的土地，一个显示出无比坚韧和活力的精神象征。
为什么我的眼睛经常含着眼泪？因为我深深地爱着她。观影的自始至终，我仿佛听到大师一直在自语。
伟大的罗马波兰斯基，向你致敬！只有你才能让一个人的灵魂受到震撼和洗礼。
这是一部让我面无表情心情沉重凝神屏气一口气看完的电影。
战争的梦魇是不能忘却又不忍心将它回忆的。然而，在必要的时候，我们必须以某种方式反思我们的国家和我们自己，比如电影。
暂且不谈民族话题，只谈战争中的人性和人性之间的战争。
影片以无比沉静、客观的笔调着重刻画了纳粹的残暴。以纳粹的灭绝人性来反衬和平的弥足珍贵。例如，最后，钢琴家凝视着冉冉升起的太阳，温暖但并不耀眼。柔和的光线抚摸着他的全身，拥抱着大地。
面对无比强大的战争机器，艺术是脆弱的;然而，当那个德国上校在面临全线溃逃的时刻，却又惊人的皈依于堪比上帝的美妙琴声，艺术的伟力又是何等强大!波兰斯基以这种合理的矛盾分析向我们展示了人性的复杂、多面，表达了对艺术精神的极力讴歌。
面包与钢琴，生命与理想，孰轻孰重?是尊严的死去，还是苟且的活着?是保存实力，还是从容赴死?活着还是死去，面对废池乔木，艺术如此苍白而虚弱。
钢琴家废墟中的饥不择食，斯文扫地，让人心生无限悲恻。为了一小块面包，一滴水本能的欲望，让我们心痛，心碎，心痛，我们没有理由不忍受这样一个人的处境，一辈子。我们似乎从他身上看到了自己，得到了某种自我照顾。
这是一种生命极端意义上的惺惺相惜。
我们越是经历生活的种种摧残，就越应该珍惜来之不易的生活。
你可以像钢琴家的弟弟一样为了尊严、气节宁折不弯不惜与**势力共存亡，你也可以像钢琴家一样首先谋求基本的生存而暂且把理想退求其次，…… 价值观是迥异的，活法是具有极端个性色彩的，然而追求生命价值的最大化却是电影向我们传达的永恒积极主题。
阿德里安·布罗迪主演的演出相当成功。
在平静的外表下，有一颗善良而坚韧的心。清癯且挺拔的肢体，白皙略带病态的肌肤，乱如蓬草的长发，一副无限悲天悯人的忧郁眼神，努力保持的镇静及临危不乱的儒雅风度，的确气质迷人。然而给人印象最深刻的恐怕莫过于那方始终倔强而又坚挺的体现自己不屈风骨的标志性鼻子,还有烘托红花的无数绿叶。
具有辛德勒般侠义心肠的红颜知己多萝塔及丈夫，失散心爱男人而不停问询路人的神经质老妇人，在战火中保持革命乐观心态的地下工作者……一个个小人物的刻画，极好的渲染了场景和时代氛围。也就是说，只有小人物，没有小角色。这些个性突出、精彩、难忘的小人物真是功勋卓著。
窗外，是隆隆的炮火硝烟，一群群被恐惧吞噬灵魂的生命体如同泥土野草一般被践踏。
在室内，我蜷缩在破被子里，面对心爱的钢琴爱好者，我只能和她保持一段距离。
纤细灵巧的手指，像蝴蝶一样，在键盘上轻舞。内心充满煎熬充满无穷无尽的渴望：渴望和平，渴望生命，渴望尊严，渴望艺术，学人智库《电影钢琴家观后感2000》。正义最终战胜**。
只要生命一息尚存，琴声永远猎猎飘扬。废墟上空，永远回响着一曲生死不屈、永不磨灭的生命赞歌。
我挚爱的钢琴呵，爱你就像爱生命。电影钢琴家观后感2000《钢琴家》是根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗·斯标曼的自传体**改编的。犹太裔钢琴家史标曼正在波兰电台弹奏钢琴，德**队的炮火打断了他的节奏。
德**队占领了波兰，波兰犹太人的大**开始了。史标曼不得不变卖钢琴，以保全家六口人活命。他们戴上标记犹太人的臂章，搬到德国指定的贫民区。
在那里，斯坦曼目睹了犹太人挨饿受辱和死亡。但最终，和所有犹太人一样，他们并没有逃脱被油轮送往集中营的命运。就在上车的人群里，史标曼被充当犹太警察的邻居，拉了出来，但从此他与家人生死两隔。
钢琴家观后感(篇6)
前几天闲来无事，便在某奇搜腾电影，翻看翻看着，便发现了《钢琴家》这样一部电影。
第一印象便是这朴实无华的片名，《钢琴家》，便不是说是一个钢琴家或者是一个关于钢琴的故事喽?怀揣这这样的好奇，我观看了这部影片。
142分钟的影片却让看后的我的心久久不能平静下来。可讲的地方太多了，以至于让人不知从何说起……
那就简单说一些吧。
影片的开头是美好的，钢琴家做着自己喜欢做的事，过着自己想要的生活，有了自己心仪的女子，但突如其来的禁犹太令，让原本美好的人生被改写，所有的犹太人被迫搬迁到人为划分的犹太区，受尽侮辱，历尽险恶。犹太人仿佛牲畜一样被军官蔑视羞辱，也被世人所嫌弃。犹太人们被困在围墙中，他们失去了新鲜的面包，更失去了生而为人的自由。 而有些犹太人，不仅失去了自由，更失去了一个民族的节操，他们打骂同是犹太人的.别人而来显得自己高人一等，但殊不知在别人眼里，他们是那低声下气的狗，是比那些失去了自由的人还可怜的人。
这部影片中最让人印象尤为深刻的一幕，德国军官发现了藏身的男主，却没有杀了他，而是听着他的钢琴演奏陷入深深地回忆中，更甚于之后主动帮助男主给之于食物衣物。这位德国军官本性并不是坏的，而是由于战争的残酷而不得不去战斗杀戮，他不想死，所以在感受到钢琴家的求生欲后而引起共鸣。虽然最后他的确是死了，但这不是人性中美好的一面么?
战争，对于这个世界的危害是极大的，而对于一个家庭，对于个人，最痛苦的便是失去家人失去以前拥有的所有，而这些情况，在战争是最为常见的，活下来真的很不容易。影片极其深刻的以一个平常艺术家的亲身经历刻画出了战争的残酷，也表现出了一个人对生的渴望，让我们在跌宕起伏的剧情中厌恶战争而对生活抱以希望。总之，这是一部值得去看值得深思的影片。
钢琴家观后感(篇7)
《钢琴家》影片的开场是沉默的黑白，战争来临前的平静让我心生不安。从影片中我看到了国家间的战争、异族间的战争和心灵的战争，看到了懦弱与坚强同时存在于一个人的身体内。两个半小时内，我感觉经历了一场战争那样的漫长。
第一眼看见主角，倒八字的眉毛，红润而又细长的手翩翩飞舞于琴键上，音乐温柔得让人想永远的沉睡于其中，正当我们沉浸于这样轻灵的音乐里时，忽而第一次炮声扑面而来，他没有惊恐，继续弹琴，眼神一如既往的充满柔情。而后又一次，剧烈且强硬，当我以为他会继续不为所动时，他被震动了，紧接着玻璃破碎的声音骤然响起，而钢琴声却继续缠绵，可是再一次的，当玻璃被炮火震碎，钢琴声也在一片杂乱中戛然而止。
他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱，整日处在死亡的威胁下，他躲过地毯式的搜查，藏身于城市的废墟中。他在一个个好心人的帮助下，，在纳粹的眼皮底下每天怀着恐惧生存。
电影的高潮是，钢琴家虚弱地挣扎着想把救命的一瓶罐头敲开，当罐头掉在地上，一位德国军官的脚随之出现。在那个德国军官命令下，他蹒跚的走向钢琴，手不停颤抖，因为饥饿和恐惧，可很快他就融入了音乐，一首小夜曲被他弹出了悲愤和激昂。德国军官被钢琴家的才华所震撼，后来，他将食物拿给钢琴家，坦然地说“我们投降了”，看到钢琴家瑟瑟发抖，便将自己的大衣脱下来给他。这一切都闪耀着人性的光辉，他甚至还以为有机会再听到钢琴家的音乐。战争使人恐惧，然而人性却又让人看到希望。
对于生活在纳粹下的犹太民族，失去了作为人最起码的尊严，连生存的权利都被剥夺。他们可以随时随地被纳粹处决，不需要任何理由。相比之下，能够生活在和平年代，我们是幸福的。我们应该用一种更加知足、更加感恩的心去对待现在所拥有的一切。
钢琴家观后感(篇8)
那张海报上，阳光从窗口慵懒地照在深棕色的墙壁上，把空气中淡淡的灰尘映得闪烁着金光，一双手指修长，皮肤白皙的手放在黑白相间的钢琴键上，轻快地弹奏着乐曲，一顶德国军官的帽子，放在那架钢琴上，一只大手按着钢琴的边，沧桑又有力。时间仿佛静止，画面中的人还未离去。
这部电影实际是二战时期一位波兰著名钢琴家的传记，由于他惊人的才华，他受到了各种类型的人的帮助逃脱了死于奥斯维辛集中营的命运。在那无比黑暗的世界里，他的身边却闪烁着人性耀眼的光辉。
整部电影中，最美的是一场遇见。
钢琴家好不容易逃过德国人的追捕，躲入了一栋废弃房屋的阁楼中。楼上有一架钢琴，琴上布满了灰尘。他鬼使神差的掀开琴盖，弹了起来，不到一曲，便听到身后有声响，他回头一看，一位面无表情的德国军官站在他身后，正默默地注视着他。他吓了一跳，赶忙站起身，退到一个角落里，许久，军官嘴唇翕动，问他：“你会弹琴?”他犹豫着点头，军官对他命令道：“再弹一首。”他又重新坐下，颤抖着弹完一首曲子，抬头便看见那位军官背过身，在悄悄拭眼泪。一会儿，军官就离开了。不到一天，钢琴家便从窗口看见，那位军官带泪一车士兵，很快把这栋房子变为司令部。犹太钢琴家躲在阁楼里，不敢发出一点声音。但是，每天军官都会在所有人离开后，轻轻推开阁楼的'门，带过一些罐头和面包，一直到战争宣布结束。
这是一部矛盾的电影，无尽的不自在中流露出自由，无尽的黑暗中照进了光。军官的面无表情下是情绪的决堤，他的睫毛上挂着晶莹的泪珠，他送给钢琴家的面包中是无数的“珍重”。我还记得钢琴家的手、指尖灵活地在钢琴键上跳跃着，视线移向他的手臂，那块白布上是奥斯维辛中犹太人的标志，而钢琴家的眼底又藏了太多的故事。战争是这样一个矛盾的东西，他灭绝了人性，有唤醒了人性。它是军营的一件大衣，亦是辛德勒的一双手。人与人之间本应无关国籍、无关种族，人们的品格本不该被地位牵绊。但那些青年，却被日耳曼的热血冲昏了头脑，让另移民族的生命之泉涂在地上。战争可以结束，但人们内心的惶恐却是无止境的。
一块茵绿的草坪上，铁圈围成了栅栏，栅栏的背后是河流和远山。德国士兵们像牲畜一样被圈了起来，他们的脸上全是污泥，几个波兰青年从栅栏边走过，朝他们吐了口口水。栅栏上出现了一张“欣喜”的脸，是那位军官，他像曾经那千万个犹太人一样，眼中涌动着期望，像抓住了救命稻草似的高喊：“请告诉那位在电台工作的钢琴家!我帮过他!我在这里!”然而，一起声音都淹没在青年们的嘲笑声中。
屏幕一黑，四周归于寂静，出现了寥寥几行字：当钢琴家赶到时，军官已死在俄国的战俘营里。
那张海报上，那双白皙的手仍在弹奏着世上最美的曲子，只是那顶帽子的主人，没能继续欣赏它了。
钢琴家观后感(篇9)
《海上钢琴师》已经看完好几天了，但心里却一直惦记着，要写点儿什么。很喜欢这部电影，甚至为之落泪动容。它没有凄怆的爱情，没有战争，似乎没有一切应该让人落泪的东西，但我却还是落泪了，虽然它没有一切看似噱头的镜头，但编剧却用他的笔触，触动了我内心深处多年来从未曾消失的感受。遇见知音而落泪，因为有人了解自己的内心而落泪，这，就是我看完这部电影后的最大感受。
不必去考究生活里到底有没有这样空穴来风的名为1900的人，甚至空穴来风的就成为了钢琴家，这个不重要，逻辑和理智不必总是存在于人们的生活里，至少我一直这么认为。人们会因为理智和逻辑生活得更好，但却因为感情才会生活得更有趣。
1900生于一艘船，死于同一艘船。他用他的方式，看待这人生。看待陆地与海洋。重要的是，他用他自己的方式，生活着。他有一个一触及到的梦，但他却从不去触摸。电影里，也许导演读出的含义是，1900觉得陆地是他无法演奏的钢琴。所以，他拒绝登录。他只想弹奏他能控制的海上的钢琴，而不想去触及那阡陌纵横的陆地之琴。但我却觉得，除此之外，编剧还有另外的想法。
咱们这些人，谁又不是1900呢?不同的是，电影里的人，是生活在船上。而咱们，生活在陆地上。咱们莫名的来到世界上，总有一天，还要莫名的离开。咱们生活在这个纵横捭阖的世界里，世界很大，咱们的领地却很小。咱们尽职尽责，战战兢兢。咱们居安思危，谨慎从事。为人子时，做乖孩子;为人父母时，设身处地为孩子着想;剩余的一点，咱们要奉献给自己的工作。咱们的一生，就在这样的几个角色里，分别度过不同的幸福和努力的时光。咱们遵守家规，校规，公司规矩;然后，咱们要求孩子重复一样的道路，周而复始，万变不离其中。
我就是这其中一员，这一切，并非埋怨。只是陈述。但我会问自己，如何能过上自己想要的生活?可事实是，我从来未曾想清晰过，到底我想要的，是什么。因为时间变了，我也变了，咱们想要的，也跟着变了。我想也想不清，所以我就永远的继续的想。在未知的思绪里，有一点我却很清晰，我一直有个愿望，或者说，是一个美丽的梦。如果咱们都无法真的过上自己觉得最美丽的生活，那么，我要把它存放在我思想的角落里，或者有一天，通过文字去实现，通过一本书，一本哪怕是耗尽我心血的书，把我所有的美丽愿望，编织在其中。1900用钢琴演奏他所有的思绪。而我，一直曾经希望，能用文字，寄托自己所有的梦想。所以，当我看到1900能终生都坚持自己的一个想法时，禁不住为之流泪。那近在天边的大陆，那个有着他心爱的人的大陆，他永远只是去想象和回忆。他牺牲了一些东西，成全他的一些梦想。而舍不得牺牲的咱们这些陆地人，自然没有成全之事。
《海上钢琴师》，让我想到自己多年来存放心底，却从未去登录的地方。如何付出和努力?如何放弃才能成全?终究有一天，时间会给出答案。
钢琴家观后感(篇10)
上帝是公平的——读《四指钢琴家》有感
也许上帝会偷走你拼图中的一张，让你不再完整，但上帝始终是公平的，它会在另一方面来弥补你，经过你的努力之后，奇迹会出现的。
——题记
李喜芽是韩国著名的钢琴家。可是在她刚出生时，只有四根手指，并且身体比例严重失衡，母亲给她找了许多名医都束手无策，就连1+1=2这种常人看来非常简单的问题，母亲一遍一遍地教，她还是学不会，而在一次无意中母亲发现她对歌词记忆的很快，并且对音乐颇有兴趣，于是母亲教她弹钢琴，最后，她超越了自我，成就了自己，得到了众人的认可。
一个人，不管她是残疾人还是正常人，只要自己想做的事，无论什么事，都可以成功。金无足赤，人无完人，一个人总是有这样那样的缺点，但扬长又何必去避短呢？成功时，你的缺点就会变成优点。因为在你成功之时，人们只懂得去赞美，发出一阵阵热烈的掌声，却不知道背后付出了多少汗水与泪水。有位将军说过一句话：“要想少流血，就要多流汗”。大家都知道“台上一分钟，台下十年功”吧，但有谁能设身处地的去了解成功人士的心酸呢？
当上帝偷走了掌管你听觉的那一片图时，他也会让你的嗅觉或视觉变得异常敏感。只有你自己付出了常人难以想象的努力，经受了常人难以经受的磨难，那么上帝总会被感动，总会眷顾于你。
“三分天注定，七分靠打拼，爱拼才会赢”，我们不能靠自己的几分天资去弥补别人后天的努力，但别人却能用后天的努力来弥补你的几分天资，只要敢想，敢做，上帝对每一个人，总会是公平的。
钢琴家观后感(篇11)
印象最深刻的，是瓦列在雪中奔跑的那一段。漫天的白色，远处有行人走过。他们不会明白这个仓惶的男人经历了什么。而他需要多大的勇气，才能迈出那一步。
靠在墙上的时候，惊魂未定的他究竟在想些什么呢。
影片中对于人性的刻画已经被太多文字所赞美。那种客观的视角，描述了整个时期的状况。客观到了近乎冷酷和精确的地步。
罗曼·波兰斯基导演在这部片子里更多地使用着第三视角转切第一视角，用主角的眼睛去看待战争的残酷。在表现屠杀和局部战争时，丝毫没有含蓄的成分，德军连续近乎荒诞的屠杀的场景被直白地表现出来。在街头无辜被杀害的流民，亲手杀死自己婴儿的母亲，不明白要拿钱做什么却执着兜售牛奶糖的孩子，没有人情的犹太警察，只因为问了一句话而被枪杀的妇女...这些都被审视的镜头表露出来，令人情绪沉重。
这是一首剖析人性的残酷悲歌。
犹太酒吧里，肖邦的音乐和自私地验证金币的商人，瓦列在极端困顿状况下依旧颤动的手指，在脑海里响起的旋律，在饥饿和恐惧中揉搓泥灰的双手，钢琴上端放的德国军服，依旧忧伤、动情的旋律。这些都是细节，而正是细节决定了影片的深刻。
而这部影片真正令我着迷的，则是它独特的视角。
艺术不是奢侈品，它的根基是为了让我们更好地生活，在绝境中让我们更坚韧.战争中幸存下来的人成千上万，每个人遭遇不同。瓦列是一个钢琴家，他有音乐傍身，比别人可能要坚强一点，柔韧一点，淡薄一点。他逃脱死亡的同时也在雕刻着死亡，带给我们一种生的期望，给我们勇气应对我们自己所遇到的一些挫折。
记得上课时，老师向我们分析这首肖邦第一叙事曲。说它是肖邦为了祖国和战争而写下的曲子。那时并不能够理解这其中的含义，匆匆记下了曲式分析要点，还有那些美丽的和声。好吧，该激情的地方，就激情。该柔情的地方，就柔情。当时的想法就是这样。然后到了上课时，老师很不满意地告诉我们，你们的演奏没有灵魂。你要去理解作曲家的感受。
此刻重新看了这部影片，似乎理解了老师想要表达的东西。因为那个德国的军官，居然让瓦列演奏肖邦的曲子。或许它表达了对和平的渴望，对战争的唾弃，然而美的事物终究是不分国界的。
钢琴家观后感(篇12)
他对家庭的深切眷恋，对生活方式的选择，以及他长期以来的平凡生活，促成了他的悲剧。
然而这真的是悲剧吗？就像戏曲在最高潮处嘎然而止，人生在颠峰时刻隐退，情人们相拥着步入婚姻，我们看到了最完美的一幕，之后呢？看着歌剧逐渐沉闷，生活逐渐走向低谷，婚后的爱情埋在无数家庭琐事中，这是最真实的世界。
他的死，至少震撼了我们每个人的心灵，我们谁也无法想象这样的一位旷世奇才，走下船舶，是怎样开始他平凡的人生，开始变得庸俗乏味，追名逐利。我们不忍心在这里看，导演也不忍心在这里拍摄。所以从某种意义上说，这可能不是一场悲剧。
现实生活中，对于别人的选择，我们会感到匪夷所思，就像这部影片一样，可能很多人也不解他的这种选择，但是，我想说，无论是谁，作出怎样的选择，无论在我们看来是多么的荒谬，多么的不明智，多么的让人不解，这都是他的选择。这个选择一定有他的理由，他的思考，你不是他，你没有经历他所经历的，你没有了解他所想的，那么我们唯一可以作的事情，不是述说我们的不解，而是握住他的手，微笑着说一句，good luck!
喜欢这部电影，喜欢1900，喜欢**，喜欢这片蓝色的大海。
海上钢琴家读后感 （二）
返校节三部曲中最受欢迎的是海洋钢琴家。
我第一次看到它时，我很震惊。说实话，我在考虑之前就被这部电影感染了。当我再次看到它的时候，那是一种浪漫到骨子里的悲伤。喜欢这个故事，虽然只是一个虚幻的传奇，像是用胶片记录下的梦境，在意的，是梦的感觉和梦醒后的失落。
终其一生，1900没有碰触过陆地的感觉，他是海的儿子，陆地对于他，不是家园，记得片中的一句台词，所谓的爵士乐之父轻蔑地称1900为“屁股下坐着大海才能弹奏钢琴的人”，但是个人认为，这句话，极尽嘉奖。大海是造物的奇迹，一直固执的相信，面对大海，能感受到这世间所有的传奇壮丽，海的平静，海的咆哮，海的低语，海的色彩…… 1900是否就是在那些个枕着涛声入眠的夜里，听到了海的歌声，体会了**的神奇，他的弹奏，是浩瀚大海的歌唱。
钢琴家观后感(篇13)
过年期间因为长假，我又一次重温了电影《钢琴家》，并在网上搜索了该影片的相关信息：这是一部讲述世界二战期间，波兰一位著名的犹太钢琴演奏家在德国纳粹占领华沙之后直到苏联红军解放波兰之间求生的故事。这部影片是根据波兰犹太钢琴家Wladyslaw Szpilman本人二战回忆传记拍摄的，影片男主角Szpilman的扮演者()则凭借这部影片获得了第()届奥斯卡最佳男演员奖。
正是在这样的好奇心驱使下，我从卓越网上购买了这本原版传记 The Pianist (因无中文译本)，希望能从中读到比电影诠释的更多的信息，并渴望能真切感受到作者本人亲身经历的那段黑暗时光。
首先在正文开始前，一段来自Szpilman儿子Andrzej Szpilman的序言，让我也深受触动。Andrzej的父亲从未与他谈论过曾经经历的二战岁月，也从未和他谈论过自己的家庭以及其他的亲人。当Andrzej12岁时，一天无意中在书架角落发现了这本书，然后才从书中了解到为什么父亲不愿意谈起他的过去，为什么自己没有爷爷奶奶。这段艰苦黑暗的岁月对于后人或许仅仅意味着历史教科书里的几个篇章，甚至在当社会日益俱进的发展中会被逐渐淡忘，但对曾经亲身经历的人来说却意味着再一次掀起伤疤，再一次面对那血淋淋的伤口。这本书写成之后就没有再版过，直到50多年以后，当局出于历史学习，让后来更多的人记住二战才得以重新面向读者。
整本书共计189页，Wladyslaw Szpilman经历的黑暗时光(1940~1945)就浓缩到这短短的189页文字。从德国占领华沙，到一步步残害犹太人，到德国战败前大量屠杀犹太人的时间里，Wladyslaw Szpilman作为一名犹太人，却在波兰犹太人聚居的地方活了下来，并让未经历过战争的青年了解到这段历史，在战后继续自己的生活，从事自己的事业，仔细一想，是多么不易和珍贵的事。
读完整本书花费了我一个月的时间，因个人时间安排的关系没能一口气读完，但在每次开始阅读时都让我一直有种强烈的震撼以及深深的同情，透过Wladyslaw Szpilman的文字仿佛自己也亲眼目睹了一场二战故事片，书中的情节与电影的片段相融合，给心灵带来更猛烈的冲击。
书中带给我的有难以想象的震撼以及对战时人性泯灭的不理解：在犹太集中区ghetto一处角落是无人居住的，那里四处血迹斑驳以及人们拖走尸体后留下一道脑浆的痕迹;德国纳粹杀害幼年孩童时似乎倾向喜欢抓住幼童的头撞向墙壁;只能容纳20万人的ghetto集中区却居住着40万的犹太居民，他们本也拥有波兰国籍，也属于华沙的市民，却被德国入侵者赶到这样的区域居住，并且需要在右臂上佩戴专属犹太人的标记;疾病流行时，每天成堆的尸体堆在街上，死了的人不会得到葬礼，因为严寒、贫穷让其他的人对死人身上的衣服虎视眈眈，人们也不会去关心死人是否会有葬礼，因为第二天早上会有垃圾车像回收垃圾一样将尸体运走并烧掉。是什么让这些人变得那么冷漠和无情，是战争还是人性使然?
因为全书是以第一人称讲述，我能更真切地体会到Wladyslaw Szpilman当时的心情。当德国纳粹先从分离波兰人与犹太人，建立犹太集中区，到随意杀害犹太人，到大批杀害犹太人，犹太平民百姓与犹太中产阶级以及其他为求生存出卖同胞的犹太人，当中甚至包括曾经的朋友，百姓的无助，在严寒与饥饿中挣扎;中产阶级的茫然，即使战争时期也同样专注自己的物质享受;至于那些出卖同胞成为德国纳粹帮凶的犹太人，引发我深深的同情。因为他们在为德国纳粹做事时，只能选择麻痹自己，将曾经的朋友送上开向集中营或者毒气房的火车。作者这么说道，战争结束后，这样一批犹太人才是最需要不断祷告和忏悔将自己从曾经的罪恶中解脱出来。
战争的过程中，谁也不知道战争何时才能结束，英法美是否真的有向德国宣战，德国纳粹是否有一天会真的杀害自己。伴随着受战争迫害的人们，除了严寒，饥饿，疾病还有每天无止境的紧张和惶恐，大脑无时无刻不绷紧，精神始终处在崩溃的临界线，人们在每天的担惊受怕中又始终保留了一丝的侥幸，或许英法美真的向德国宣战了，也许德国纳粹不像别人说的那么残忍，也许他们不会杀害自己，因为杀死一个平民对他们来说并没什么特殊的意义。即使就在死亡的前一秒，人们都还始终抱着这样一丝侥幸，仍旧相信有美好发生。
我们作为后人，作为战争的旁观者自然知道二战结束于1945年，可作为亲身经历的人来说，这样的日子每一天都是煎熬。
作者Wladyslaw Szpilman尽管被一名尚有良知的犹太警察从即将被送往集中营的途中救了出来，但正如他所说，还不如死去。至少这样能和父母在一起，这也正是他们一家人选择留下的原因。之后的日子就是不断的躲藏，求生，不仅生理上还有心理上。与饥饿抗争，与疾病抗争，与德国纳粹抗争。
在知道苏联红军已经进入华沙时，Wladyslaw Szpilman还是得继续隐藏自己，直到波兰完全解放。在一栋被炸的楼房中，一天正从隐蔽处外出寻找食物的ladyslaw Szpilman被一名德国军官发现了。而这名军官出奇的并没有伤害他，反而是对战争抱有同情，并为Wladyslaw Szpilman送去食物和毛毯，帮助他度过严冬，直到德军撤退。
但这名德国军官被苏联红军俘虏，而Wladyslaw Szpilman二战结束后重回波兰电台继续钢琴弹奏事业，尽管他尽全力希望能找到这名曾经给予他帮助的德国军官，但因为战俘营的转移，直至最后，Wladyslaw Szpilman也仍然没能得知这位德国军官的名字。
战争真的太残忍，它将人性中最丑陋，最罪恶的一面展现出来，即使在战争结束后，带给人们的也是无止境的伤痛和悔恨。
有时，我想战争其实没有对错，仅仅是人们的信仰与立场不一样而已，只是战争是以一种最原始最残暴最直接的方式去证明自己信仰与立场的正确。
我庆幸自己可以不用像Wladyslaw Szpilman经历这样的岁月，也庆幸自己因为阅读了Wladyslaw Szpilman的经历从而获得了人生进去前进的勇气和对身边人事需要拥有的同情及善良。
