怎样才能让自己在写读后感时感到游刃有余呢？就像每朵花都有自己独特的美丽，每个人在阅读作者的作品时也会有所不同。或许我们可以撰写一篇读后感，表达自己的想法，“《雪国》读后感”是趣祝福编辑在网络上收集整理并进行适度修改的内容。此外，关于作文，您还可以浏览2024最新植物园作文。
《雪国》读后感 篇1
“爱”这虚无的凄美
前前后后来这三次了，你说，我走后，你要过正经日子了。
光与影的重叠，景与物的交替，人与人之间的情感，构成了川端康成的雪国，亦构成了每个人的雪国，那美得窒息的风与话唤醒了长久以来人世间最复杂的情感，亦是最质朴的需求。
在这世上，我们终其一生都在寻找自己丢失的另一半，很多人中途放弃了，很多人幸运的找到了，究竟这是徒劳无功的追寻，还是冥冥中不舍弃的真挚。
岛村乘着景外之物的人与光影来到了雪国，那匍匐在宿命下的心与悸动从叶子的温柔开始，驶向了那漫无边际的荒芜。
“听过形形色色的人说，那些人心里十分喜欢你而当面又不说，总使你依依不舍，流连忘返。即使分别后也还是这样，对方有时想起你，给你写信，大体都属于这类人”
岛村是个靠继承遗产而无抱负无追求的顽固子弟，他用仅存的热情去留心这个虚无的世界，从都市的糜筡到这荒芜的雪国，一如他说，要唤回自然与自己的真挚感情最好是去爬山。他本想追寻生命的真实，真切的感受到生命的存在，却终究看到一切不过都是徒劳，他以近乎悲凉的心境，去看这个世界，即使再美也不过是暮色下镜影中虚晃的移动。他迷恋西方的舞蹈，却从不**，一如他深信不疑的最美的永远在心间不可获得。
一如对待驹子和叶子，因为太难得，不忍去触碰或幻灭。
“因为我把你当朋友嘛，以朋友相待，不向你求欢”
驹子是岛村外向的对立，她积极的面对生活，哪怕是仅存的一丝希望，她也要尽力去挣扎。我想岛村对驹子的好感便是来自于此吧，虽然认为一切的虚无皆是徒劳，但是却还是殷切的期盼有人可以带来不一样的。虽然不过是又一场徒劳罢了。
岛村说，小马驹感到出奇的感净，甚至使人们认为她的脚趾是干净的。
故事开始与结束皆是以叶子为线索，而驹子则在这一切的变故中顺应了徒劳罢了。驹子努力读书，写十几年的日记，勤奋练琴，为报答师傅而卖身做艺妓，爱上岛村等皆是徒劳，她的抗争实实在在，却一如死去的蛾子们，一切都是无用的挣扎。
“她的眼睛同灯火重叠的那一刻，就想在夕阳的余晖里，飞舞的娇艳而美丽的夜光虫。”
若说驹子是肉体上到村的对立，那叶子便是岛村灵性上的对立，叶子的美在于未表现的若隐若现，她不想驹子那般强烈，但却笃定的相信并坚持着，一如她拜托站长照顾她的弟弟，认真并深切的爱着行男，最终在银河倾斜而下的夜里，归结于热烈如火的归途。
雪国，以景为情，以情为景，宛如一幅绝迹，山水飘渺下，一切看似都在改变，一切却又按部就班。毕竟，我们的斗争是徒劳的忘记返回。
一切看似悲切，却又不痛得深入骨髓，切肤得刚刚好。虚无的凄美……一如我在开头所问，这场追寻的意义到底是在心底还是可以外化出来遇见驹子或是叶子。
《雪国》读后感 篇2
读《雪国》之前，我已经很久不读外国文学。初二暑假时一部《福尔摩斯探案集》中的“四签名”，简单案件背后复杂的动机缠绵百页，让读惯了短小精悍跌宕起伏作品的我不禁反胃，加之翻译水准良莠不齐，难免错失原文美妙，自此外国文学被打入冷宫，想来也算是和一座文学宝库擦肩而过。痛哉！
很长一段时间，看完一部电影或一本书，我打开豆瓣，在想看和看之间骄傲地核对，就像是对自己经历的一种肯定。这次我打了四星，其实我不敢肯定这四星含金量够不够。实话实说这次阅读体验并不很好，一来时间匆忙，只是粗读了一遍，二来内心焦灼于这个**，字里行间总想挖掘出一些可供咀嚼的词句，但阅读应该是无目的，一部作品再好也总有人对它莫高的赞誉表示不解，我觉得很多作品很好，却实在不能说出个一二。
还好读完《雪国》我还是有一些想法的。但这样一部积誉甚丰的传世名作，以我的阅历和生命体验，在只读一遍的情况下很难说出一些惊为天人的观点，姑且想到什么就写出来，日后有机会再做增补。
豆瓣上关于这部作品的简介是：“描写了成年人的情感，缠绵而幽怨，是作家精心营造的境界，具有空灵之美。这部作品并无较多的情节，着重表现的是雪国那独有的地方风光中，岛村和驹子相互间的感情交流和**生活（摘自豆瓣）”。
这个评论有诸多失偏颇的地方。首先爱情是共通的情感，以我自身体验来看，即使垂髫孩童，也会产生这种情愫；其次，书中另一女主叶子虽然出场不多，但她对岛村和整部作品的意义绝不亚于驹子，只字不提，未免不当；最后，将情节重点落于感情交流和**生活，绝对是标题党吸引眼球的做法，虽说食色性也，我也在莫言、陈忠实等老一辈作家的大作中见识了不少颠鸾倒凤的不可描述的精彩描写，早已不以为忤（污），但川端康成这部作品却对这些情节绝对是简单化处理，一笔带过，有的话全凭脑补，感情交流倒可以说是一个描写倾重点。但是，一笔带过不代表不重要，作品对性的思考可以说是很深刻。
那么如果让我来写简介，我愿意这么说：一个男人关于女人在精神和**上的思考与挣扎。
雪国也有翻作雪乡的，大概就是驹子和叶子居住的那个村子，终年积雪，故而有纯净之感。这是一种易于理解的意象，从柳宗元那句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”可窥一斑。一次邂逅，竟然让一个女人的丈夫在三年内三次来到雪国。
只是最初邂逅时，岛村眼中的驹子是那般天然去雕饰，冰清玉洁。所以当我在第二列火车上遇到美丽的树叶时，我不禁想起了小马驹的美丽。但美好的事物不会长久。雪乡的雪还在下，小马却成了艺妓。就在那一刻，这个岛村感到厌恶。
当我从按摩女那里得知佛子升空的真相时，岛村觉得不值得，认为是徒劳。那么岛村此行是徒劳的吗？也许不是。虽然女神已经走下了月台，但美丽的皮包还在，所以夜晚变得正常，直到她离开。
临别的站台发生的那一幕，驹子解释为自己害怕看着别人死去，又说一个将死之人怎能管得了自己。事实上，在佛子的心里，为了报答师傅，她选择了背叛自己，因为一个和她有暧昧关系的男人，但最终回来等待死亡的男人又带了一个女人回来。她的心无法摆脱仇恨，所以她会选择拒绝。
岛村没有任何联系，第三次踏上了去雪国的火车。他惊羡感动于一对偶遇的旅人能那般亲昵的畅谈如同故人，而自己呢？对叶子其实有太多想法，太想去了解，去接近，却始终没有实现。
那么这一次，他其实已经不是为驹子而来，所以在叶子请求带她去东京时他会想也许再也不会来雪国了。因为肉体上的欲望容易满足，尽管驹子笑的还是那么烂漫，肌肤依旧雪白。精神上的归宿是一个人想放手就放手的，而叶脸上从头到尾的严毅表情是最吸引岛村的。
真是可耻的动物！
如果一个人的身体和精神能够得到满足，那将是天作之合，但现实大多不是这样。但是驹子和叶子是有着内在联系的，**一开始说岛村看到叶子想起驹子大概就是个伏笔。当**结尾叶子悲剧谢幕时，之前对叶子心怀芥蒂和不满的驹子失声嚎啕，不顾一切的跑上前去抱住她，“仿佛抱着自己的牺牲和罪孽一样”，怎么理解呢？
在行男回到雪国之前，驹子是在为一个青梅竹马的男人默默坚守付出的，但是现实击破了她的梦，所以她选择不再去守贞，行男将死之际她不愿去，死后也不愿去上坟。而一直照料行男，甚至在他死后坚持去上坟的叶子虽然让驹子不适，可是这个形象多么像曾经的自己呀，多么像当初那个冰清玉洁心有所属的自己。她是堕落的，是有罪的，所以叶的死其实是她自己好的完全崩溃，这对一个人是一个很大的打击。
而在岛村眼里，“抬眼望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来”。因为，这是他对爱情美好精神向往的坍塌。这三个关系其实还是很简单的，因为存在于每一个现实人的身上，的心里。
看到这里，考虑到岛村有妇之夫的形象，大概这个故事情节确实是对**而言的，但这种感情，是共通的。我对驹子是很惋惜的，一个那么可爱的人儿，没什么错，牺牲了那么多，却没有得到岛村和行男任何一个真正的爱。所以，爱情中的姑娘应该独立一点。
这种胡说八道真的没有什么深刻的经验。有待用更深刻的生命体验去提炼出更益于自己的观念。好作品是常读常新的。
《雪国》读后感 篇3
《雪国》读后感
《雪国》以有钱有闲的舞蹈研究者岛村与一位艺妓和一位纯情少女之间的感情纠葛，为读者展现了一种哀怨和冷艳的世界。 读了《雪国》全文，在朦胧中展示事件，创造出一种虚幻的美，超越现实美的绝对境界。他所守望的是一片看不到颗粒的精神田野。
川端康成很多作品中都能读出有种淡淡的哀的感觉，《雪国》也不例外日本文化在历史长河，以“真实”为基础，自力地生成“哀”的特殊品格，并继而形成浪漫的物哀，幽玄的空寂和风雅的困寂三者相通的传统文化精神。
《雪国》中驹子真心爱上岛村，不能自持，岛村清楚地知道驹子迷恋上他，但他认为驹子的爱情追求甚至她的生存本身就是徒劳的，可悲的，岛村在驹子为生活而生活，为爱情而爱情这一女性悲哀的苦海是漂荡着，他的内心为苦涩所浸泡。他倾心叶子，叶子可望而不可及，这种虚无感与物哀是相通的。《雪国》整部作品都是在偏僻乡村发生的。
正面批判和反对侵略战争，描写共产党员和工人阶级的斗争，它把背景设置在远远离开东京的雪国及其温泉旅馆，并以那里的“五等艺妓”驹子和游客岛村的邂逅为题材，表现了他们的**生活和游览活动。作者以优美的笔触描写了年轻艺妓的身体、声音和微笑。并巧妙地利用雪国的独特风光来衬托，创造出一种美丽的情趣和境界，使人深受感染。
例如，火车在雪原上行驶，夜幕降临。然而，雪原还没有完全覆盖，大地还是一片模糊的白色。坐火车到雪国到会驹子岛村。正从车窗欣赏这蕴含着一种神秘感的黄昏美景，忽然一张同这衬景非常调和的影影绰绰的面孔和一双明亮而不十分清晰的眸子引起他无上的美感，他仿佛被一种无法形容的魅力征服了。
驹子陪岛村一夜温存之后，清晨时镜梳妆，红颜黑发，受到窗外白雪的烘托。岛村欣赏着，未免感到心旷神怡、精神恍惚。
岛村虽然研究一些欧洲舞蹈，但基本上是个坐食祖产、无所事事的纨绔子弟。他从东京来到多雪的上越温泉旅馆，结识在那里出卖声色的驹子，驹子年轻貌美，不单能弹一手好三弦，还努力记日记，他们之间虽说是买卖关系，但驹子对岛村表现了比较真挚的感情；岛村则认为二人无非是露水姻缘，人生的一切均属徒劳。驹子对岛村表示理解，嘱他“一年来一次就成，带夫人来也欢迎，这样可以持久”。
岛村一共来雪国3 次，同驹子厮混，驹子对他则伺候饮食，陪同游玩，二人之间狎昵**无所不至。尽管这一切都按艺妓制度计时收费，但岛村追求驹子的美貌，驹子赏识岛村的大度和学识。两人之间也流露了互相爱慕之情，最后挥手而别。
岛村第二次前来雪国时，在火车上看到一位年轻貌美的姑娘，在精心照料一位患病的男青年。姑娘名叫叶子，青年名叫行男。那时，天黑了，窗外的夜幕降临在雪原上。
在这个富有诗情的衬景上，叶子的明眸不时在闪映，望去十分美丽动人。岛村凝视，不禁神驰。后来，岛村得知叶原是三弦大师家的人，行男是三弦大师的儿子。
岛村风闻三弦师傅活着的时候，曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当了艺妓的。但驹子对此表示否认，实际上对行男也毫无感情，甚至岛村二次离开雪国，驹子送到车站时，叶子跑来报告行男咽气，哀求驹子前去看看，驹子也未予理睬。岛村虽然欣赏叶子年轻貌美，但在第二次来雪国后的几次接触中，并未对她有爱的表示：
直到他离开雪国，剧院着火了，发现树叶从二楼掉下来死了。这只是表示同情。
《雪国》并无较多的情节，着重表现的是在雪国那独有的地方风光中，岛村和驹子相互间的感情交流生活。川端的文学语言非常严谨。据说，他写了一节之后，总是要反复琢磨，修改之后，大部分内容经常被删除。
因此，他的文章虽然很接近口语，但一点也不冗长。用语简明，描写准确，这又同他对于自己所描写的对象观察细致，熟谙于心，有着重要的关系。
川端的作品同其笔下的人物——主要是年轻妇女，具有很强的魅力，这又同他的唯美主义倾向和执着地追求所谓“日本的美”有着难以割裂的联系。
杨允雯10应日
《雪国》读后感 篇4
对于驹子，文章里有很多暗示性的词句来描述她的状况：精致的针线盒子和直桐木的柜子，是她在东京生活的一丝残留；她的三弦琴弹的很好，但“那也只是在村子里是最好的”；城市的败北者；诸如此类。是她有意或无意地引诱了岛村，但岛村的平静让她先落入了他的怀抱。
岛村不仅是一个男人，也是来自东京的一个信息。它是驹子所向往的一切的象征。
作者从头到尾都没有透露小马驹的意图，但最后他通过叶子的嘴说出了小马驹的意图。 是的，这不是小马驹想要说的吗？“请带我去东京吧！”“请好好照顾驹子姐。
”岛村的回答仅仅是，“对不起，我不能为她做任何事。”诚然，驹子用女子特有的激情爱着岛村，她的爱建筑在她的希望之上，她从不觉得自己的行为有什么徒劳的，只要有一点模模糊糊的希望她就会竭尽全力，然而她的错误却是，她将获救的希望寄托在了一个根本没有自救能力的男人身上。
当岛村第二次去见驹子时，驹子已经发生了很大的改变，于是叶子出现了，将从前的驹子保留下来，过清贫的生活，帮他照顾驹病重的未婚夫，未婚夫死后则不间断地去上坟。驹子则穿上艺妓的裙子沿着另一条截然不同的路前行，爱上岛村，痴缠着，在自己的悲喜里恣意地活着，等到岛村离去，她将像任何一个普通的艺妓一样年华老去，在雪国这样一个荒凉的地方渐渐忘掉所有关于东京的妄想。
驹子愈行愈远，叶子则承受重压日见疯狂最后终于葬身火海，算是一种解脱吧，叶子并不是为自己疯狂而是她看清了驹子无望的爱情，文章里写岛村，说“他可怜驹子，也可怜自己。他似乎觉得叶子的慧眼里放射出一种像是看投这种情况的光芒。”到叶子乞求岛村带她去东京，企求他好好照顾驹子时，已经是一种很清醒的绝望了，她早就知道岛村的回答，她只是做最后的努力，在死亡只前再尽力挣扎一下而已。
叶子从火灾现场坠楼死亡完全是一种宿命，从前的那个驹子完整地死去了，岛村和驹子的爱情也走到尽头，岛村的银河倾泄下来，那是他无法企及的美丽，他虚妄地追求过，但终归于无。
通篇读完，除了陶醉与异国风光之外，不禁为这段感情扼腕，无奈无奈…..
《雪国》读后感 篇5
美的方程式
三体问题长期以来对人类智力提出挑战，其复杂性导致人们无法提供分析形的解决方案。对三体问题的研究表明，简单的物理模型会产生非常复杂的运动，而确定性方程会导致不可预测的结果。但我们却有可能在写不出解的情况下，研究解的性质。
不可解，却可知。
这让我想起了美的问题，同样简单，同样复杂。人能够一眼看清大象的全貌，这当然是因为人用眼睛得到了大象的图像。在《伊索寓言》中，四个盲人则用摸的方式，分别构建出了大象的腿、尾、牙和躯干的图像，眼和手都起到了“探针”的作用。
要获得更细微的图像当然需要更微小的“探针”，譬如扫描电子显微镜就是以电子为“探针”的。美的图像是如此繁复而又细致入微，需要我们用心为“探针”来感受。与三体问题一样，美的等式可能无法表达，但它可以感知和感知美的方方面面。
川端康成的《雪国》与其说是试解美的方程式的尝试，不如说《雪国》这一作品本身即构成了一个美的方程式，川端康成的美的方程式。《雪国》这一作品并非是以情节取胜的，它很难说是像其它小说一样有什么特别跌宕起伏的情节，抑或是有反映着深刻的社会背景。它很简单，简单地描述了一种美，它感染了读者，而不是其他任何东西。
正是由于川端康成高超的叙事技巧和描写与感知，《雪国》这一作品正与它所试图表达的那种美本身一样简单，这是不易的。但正如我们所发现的那样，惊人的简单往往带来解析的不易，《雪国》有着这种简单。从这个角度来说，可以说川端康成的美的方程式相当复杂，不仅是层次性的，而且是多方面的。
要求解当然先从情节入手。《雪国》的主人公是东京的岛村，岛村是一个家有妻儿的男子，坐食祖产，偶尔通过照片和文字资料研究、评论他从未看过的西洋舞蹈。《雪国》写了他三次前往雪国，与当地一位名叫驹子的艺妓、和一位萍水相逢的少女叶子之间的相遇：
他来到雪国，被小马的清丽和朴素所吸引。后来，他在雪国遇见了小马两次。小说以岛村第二次造访雪国开始，以叶的意外死亡告终。《雪国》并无较多的情节，着重表现了在雪国那独有的地方风光中，岛村和驹子、叶子这三个人物，其中驹子的描写较为现实些，而叶子这个人物则较为空灵。
《雪国》的叙事主体部分平淡如水，但也并非平铺直叙，而其结尾则戛然而止﹑引人遐思。
川端康成在《雪国》中反映的美的方程式无疑是日本的，是东方的。刘白羽先生曾称赞川端“创造了具有日本美、东方美的艺术”, “川端心灵中蕴藏着的日本古文化之美有多么深、多么厚”。 《雪国》中对美的表现与紫式部的《源氏物语》一脉相承，都展示了一种悲哀与冷艳结合，朦胧而含蓄蕴藉十分感性的消极美。
《雪国》结尾处这样写道：“她（叶子）在空中是平躺着的，岛村顿时怔住了，但猝然之间，并没有感到危险和恐怖。简直像非现实世界里的幻影。
僵硬的身躯从天而降，看上去非常柔软，但姿势像木偶一样，没有挣扎，没有生命，没有拘束，似乎超越了生死。”
当然，川端也只是表现了美的方程式的一个方面，他“以敏锐的感受，高超的叙事技巧，表现了日本人的精神实质”，但川端解也只是美的方程式的一面，生活中还有更多的美有待我们去感知，离认清方程式的庐山真面目还远着哪。
《雪国》读后感 篇6
【第1篇】
算下来，《雪国》已经读了三遍了。
第一次概读，大致了解作品中的主要人物关系以及情节发展状况；第二遍细读，品味其中主人公岛村和驹子之间的感情，以及夹杂在他们中间的叶子和行男的微妙感情，感受《雪国》给我带来的日式爱情；第三次，在回顾作品的基础上，选择川端康成的环境描写来关注它们在故事发展中的作用。
因为之前读了两遍后也去翻阅和查找了《雪国》作品赏析的相关资料，很多都是对作品中人物关系的解析，如岛村和驹子的感情真假，叶子和行男之间的隐晦情感，以及驹子对行男的态度等等等等，这种文章很多，无形中也影响了我对《雪国》的理解。但是，我是不喜欢走人家走过的路的，看了那么多文章我都不知道我最初对这部作品的理解是怎样了，已经默默随着主流思想走了，失去了我自己当初对《雪国》的纯真……
不走寻常路，我不想再去分析人物关系，因为我觉得很多其实都不是我自己的理解，而是从别人读后感上的理解，因此我选择研究《雪国》中的环境描写，于是这次在重温的时候我特别关注了川端康成在作品中对环境的构造，其实仔细研读发现精彩的环境描写不少，或许是作者有意而为之的呢，在最终的读书报告中我将就其中部分的环境描写简单谈一下我的理解，或许对于这部作品的解析会有意外的收获。
一些被我们边缘化或忽视的事物也在发挥其独特的作用，期待新的发现。
【第2篇】
川端康成是日本现实主义文学的一员。他的文学作品有一定的特点。其作品《雪国》是一本讲述日本寻常人家在一段旅行中发生的普通平常的事。这种故事反映了人与复杂的内在情感世界之间的微妙关系。
在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所谓的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，驹子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
这部**重点在于其文字的感染力的成功。通过岛村和驹子之间的对话及其之间的关系的演变，极其丰富的表现了其文字的浸透力。在这样普通的生活场景中，充分的显现了日本的民族特色文化，将这些特殊的食物连接起来，组成了一个个唯美的画面，给人以丰富的想象力，甚至还会有情感的共鸣。
作者通过“雪”这样的事物，来表达在日本所说的美学的体现。从这些话中我可以看出作者平静的心情。中岛村这个人物对树叶的印象比驹子更深刻。
树叶的出现与消逝，是一种由静美到悲美的场景。
总而言之，这部**是川端康成对日本传统文化的担忧，即营造了雪国这样一个唯美的环境来寄托自己对日本文化及其传统美学观念的情感。整部电影体现了川端康成一种孤独的灵魂，表达了川端康成的终极理念。
《雪国》读后感 篇7
空灵是一种美
还记得那句“凌晨四点钟，海棠花未眠”吗，那么玲珑剔透的句子像冰凉的泉水一样轻轻地在心里淌过，浑身都透着清冷幽凉。川端康成是一朵奇葩，开放在世界的每个角落，他用文字诠释了空灵的含义，深刻而动人，比如《雪国》。
川端康成失去了父母。 他经历了世界的沧桑和世界的热潮。 他孤独寂静，冷漠无语。它的早期作品，如《伊豆舞女》 和《招魂祭典一景》等，还蕴含着对下层妇女的同情，在一定程度上反映了某些社会现象。但是，由于他后来受日本古典文学和禅宗思想影响很重，逐渐脱离现实，以致原来残留于头脑中的封建主义思想不但未能减弱，而且有所发展。
《雪国》这部名著，基本上可以说是他这种前后期思想变化的分水岭。
在本文中，川端康成以一种冷静的风格描述了一种空灵的感觉。**的背景是远离东京的雪国及其温泉旅馆，以那里的艺妓驹子与游客岛村的邂逅为题材，表现了他们的感情发展过程和游览活动。作者的描写手法非常细腻优美。在作者的作品中，年轻艺妓的体态、声音和微笑都很生动。
作者巧妙地运用雪乡独特的景色来衬托，营造出一种优美的情趣和境界，使人感受到强烈的感染力和置身其中的感觉。例如，“列车行驶在皑皑雪原，夜幕开始降落，然而尚未将雪原全部覆盖起来，大地还留着一片模糊的白色”等。
**主人公岛村是一个有现代思想的年轻人，但由于现实的无奈，他沦落为一个贪吃祖传财产，无所事事的****。为了摆脱现实的压力，他从东京来到下雪的上越温泉酒店，在那里遇到了钢琴技艺高超的年轻漂亮的小马。虽然他们只是在生意关系上，但朴实无辜的福柯却对岛村付出了真挚的感情。
但岛村生活的沮丧导致了感情的冷漠。在他眼里，他只是福子的过客。他们只是露婚。单纯的驹子，没有对岛村要求很多，只是希望他会记得自己，一年来一次也行，甚至带着夫人来也可以，这样干净的思想令人为之动容。
作者并没有一路平淡的写下去，在岛村第二次去雪国的时候，看见了另外一个美貌质朴的女孩，叶子。彼时，叶子正在火车上精心照料一位男青年，行男。叶子闪闪发亮的眼睛和精致的脸庞使这个岛村人心动。
在他眼里，叶子就像一只纯净的雪莲花一样绽放在这广袤的雪原上。但作者并没有直接写树叶的美，只是通过岛村的视角来展现她的美，这样一种空灵的手法让人遐想。
岛村后来了解到叶子原是驹子三弦师傅家的人，行男是三弦师傅之子，而且风闻三弦师傅活着的时候曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当艺妓的。但驹子并不承认，而且对行男也毫无感情，甚至在行男死时也并未去看望。如此复杂的人物充满了爱与恨，他们对现实的无奈和对生活的压抑都充满了这些悲美的情感。
虽然岛村对叶子很欣赏，但被现实冷却思维的他对于叶子的死也只是略表同情。
雪国的雪是世界寒冷美丽的精神，而寒冷美丽是川端康成的精神。他用这么空灵幽深的意境勾勒出了驹子、叶子不同方面的纯净和悲情，这种空灵幻化成川端康成式的美，就像富士山之巅终年不化的雪，“美，一旦在世界上表现出来，就绝不会泯灭。”《雪国》让空灵成为不朽的美丽，让哀而美变成可能。
《雪国》读后感 篇8
喜欢上日本文学，是因为东野圭吾的《白夜行》，就像阳光下的冰冷的影子，有种逃脱不了的宿命感，凄苦、悲恸的美。我不太喜欢现代文学，包括国内文学，有被革命绑架的感觉，自觉或不自觉地灌输革命信仰。读川端康成的《雪国》，纯粹是因为书名给人一种唯美感。
《雪国》起笔于1935年，当时正是日本帝国主义侵占我国东北地区、准备发动全国侵华战争的阴云密布时期。幸运的是，川断康成将自己的背景设置在远离雪国东京的地方，摆脱了黑暗时代的现实。“穿过县界长长的隧道，便是雪国。
夜空下一片白茫茫。”那隧道仿佛就是一道墙，隔离了岛村的现实与理想世界。这就是《雪国》的开篇，迎面而来的冰冷。
或许是因为近现代日本文学的的特征，即便作为长篇**，初读《雪国》，给我感觉像是随笔，更准确的说，像是日记。前后衔接松散，叙述简单，时间推移与故事发展没有明显的联系，像是游客随手记录下的他在有着独特风光的雪国与乡村艺妓产生的一段露水姻缘。字里行间透露着这个坐食祖产、无所事事的纨绔子弟对这艺妓的轻视。
我料想过，驹子的情终究会付之东流，让我意外的是叶子的结局，过于凄凉。忽而觉得，我似乎将这篇文章看的太浅了。上网搜《雪国》的解读时，却意外地发现，它被拍成电影了。
于是抽空看了下电影版的，很遗憾，没能坚持看到结局。书中文字之间的味妙感情在电影中没有很好地表达出来。同样的故事，这部电影更像是一部纪录片，失去了原汁原味。
将这本书重读了第二遍，才发现，文章通篇浸染的这种美丽而悲凄的调子，从岛村感叹窗玻璃上虚幻的景象开始，到最后“驹子拖着艺妓那长长的衣服下摆，在被水冲过的瓦砾堆上，踉踉跄跄地走过去，把叶子抱回来。”都在诉说两个字：徒劳。
“穿过县界长长的隧道”，将岛村从现实带入了虚幻，然后一点点的迷失在这个雪国里。
我很喜欢开头描写叶子倾心照顾病人时身影倒映在窗玻璃上，在氤氲的水汽中与的那流逝的暮景重合叠印的一段。细腻的文字下，我仿佛真的看到了，在轰隆轰隆行进的火车上，那个正直华年却散发着母性温暖光芒的姑娘，散发着那种看得见却无法触及的扑朔迷离，虚化、漂浮的宁静。因为知道叶子的命运，再读这段时，心中不禁涌上淡淡的酸楚、怜惜。
可以看出，岛村是喜欢这个干净、纯洁的姑娘的，却最终没有与她有所交集，而是与沾染了世俗烟尘气息的驹子纠葛不清，让我不禁对这个乡村艺妓产生好奇。
岛村初见驹子的时候，她还不是艺妓，“女子给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的”，这是岛村对驹子的初见，洁净的近乎圣洁的令人不敢亵渎。第二次来雪国的岛村，见到驹子是不由一惊，“她到底还是当艺妓了么？！”，而驹子亭亭玉立、不作迎客的娇态，想展开她那浓施粉黛的脸却适得其反变成一副哭丧的脸，仿佛是命运在嘲弄。
一句“那时候”，显得是多么的惋惜，又不得不接受的无可奈可。即使身为烟火巷的女子，佛子依然流露出真挚的感情。她坚持记日记，即使她内心深处明白，正如岛村所说的“徒劳”，她也在顽固的坚持着。
我觉得不是固执，而是福子对生活的态度，挣扎着活下去。这个有着天籁嗓音、出众琴技的绝色女子，即使是岛村带着夫人，也希望他能一年一次来雪国看望她；即使明知岛村只不过是暂时停留的游客，也对他无微不至的照顾；即使听出了岛村话语里的无情、笑话，她也只是道一句“真可悲啊！”，哭一哭，便改变主意，一如既往，飞蛾扑火；即使看出了岛村对叶子的关爱，也希望他能把叶子带回东京，留在身边照顾。。。。。。
到底是内心有多强大，才会为了报恩，以艺妓为生赚钱给行男治病，即使叶子是行男带回来的女人，并且明知自己深爱的情人对她有所怜爱，也请求岛村带走叶子。如此刚毅豁达的女子拒绝了行曼生前的见面要求。我想她还是恨星曼，不像圣人那么大方。也是，她到底只是人，一个女子。
这样一个复杂、美丽的女子，浑身散发着绚丽的光芒，让人不得不被她吸引，为之倾倒。
正如岛村所说，“她好似下海之前的驹子，而现实的驹子又似乎是叶子的未来。”叶子是很美，但她的那种美过于强硬，似火那般，刚烈，不苟同于烟粉场，或许，她的生命止于这场熊熊大火并不是那么哀伤，如果故事继续下去，正如驹子所说，“这孩子疯了！”驹子的美，是哀艳的，热情、温暖，却沉淀了孤寂、寒冷，明明清冷无比，却又透出绝望般的丝丝温暖。
如文中所提的贴在纱窗上的飞蛾，“乍看好像是静静地死去，可是走近细看，只见它们抽搐着腿脚和触角，痛苦地拼命挣扎着。”令人感到一种无端的悲哀，不禁感叹生命的渺小之忧伤。所以，岛村才会迷失吧。
银河哗啦一声，从岛村心坎上倾泻下来的时候，我仿佛看见驹子提着她那华美的袍，在雪地间翩然起舞。就像飘落在雪国的雪一样，冰是绚烂动人的，带着虚幻的迷雾，美丽的人们情不自禁地用手去捡，即使只能看着她在手中慢慢融化，即使只是徒劳。
《雪国》读后感 篇9
《雪国梦》是一部描写乡村，描写乡村人搬迁以及乡村人的生活的**，《雪国梦》读后感。
文章开头描述了上级领导来到喜鹊居住的梨花村。上级认为梨花村的泉水可以用来**麻风，所以这里应该建麻风医院。并打算让村里的搬到关东去。
但我们都反对离开我们美丽的家乡。当我读到这篇文章时，我从内心对上级领导表达了强烈的不满。(太欺负人了！
)乡亲们坐火车来到关东，一个贫苦的地方--桦树屯。这里很穷。冬天到了，上级给的食物也被扣留了。喜鹊住在用墓砖建造的房子里。他们没有柴火烧，就冒着严寒到外面去砍荆条来烧火，又没有饭吃，就把枕头里的高梁儿谷壳压成粉末，和剩下的玉米面和在一起熬粥喝》。
最后，经过满行爷爷的挣扎，他们终于回到了梨花泉。
文中描写了各色生动的人物。有心地善良的喜鹊，饱经沧桑、敢于抗争的满行爷爷，心直口快的小能，一身正气的小能爹，任劳任怨的喜鹊娘…这些人物组成了一个有趣的故事。真是无不赞叹农村人好，梨花泉美！
作者有着优美的文笔，把这一系列故事写得活灵活现。咱们来看看：
“就在这时，门缝里传来一股炖肉的味道。它的味道是那么的甜和浓，我相信，我活得这么大，从来没有闻起来这么好吃！抬头看时，只见大泉、二泉和砘子他们像听到一声口令，一双双小鼻子都在急剧地抽动了。
"我也一样，一样！碗外头的咱从来一口也没沾！"家振说，一面抬手按了按自己的腮帮子，"你看看，也是发虚哩！"
"你心虚！"满行爷爷用劈了似的嗓子一喊。
"**话！"家振大哥用力按在腮上的指头没有抬起来，大概是怕那结实的，很有弹性的肌肉会立即不识好歹地弹起来，"看看，我也是有点肿呢！"
"你孬种！”满行爷爷在雪地里跳起来，大声吼叫。
还有关于八姑的描写：
“没有袜子，脚和拐杖就像从锅底的灰坑里被扒出来一样。旧灰像一层熔化的铁。看样子，要把这层铁甲剥落，木匠的斧凿是无能为力的。"(摘抄原文)
这些描写本来就使生动离奇的故事越发生动，真是如虎添翼，大家一起来欣赏吧！
《雪国》读后感 篇10
《雪国》的作者是我崇拜的偶像，这么说也许有些牵强，但他无论是他的启于还是作品都给我的思想带来很大的变化。只要有一段关于他的文章，我都会尽量找出来仔细阅读，以免漏掉一个字。没有过多的诗歌或是言诗来描述他凄凉而悲伤的一生，但他的*却可以让人感受到他笔下那哀伤的美，作者的名字叫——川端康成。
这个故事慢慢地揭示了这个故事在一个银色国家的一个角落。雪国被白雪覆盖，把一切丑陋的伪善都掩盖在尘土中。岛村在这里邂逅了美丽依人艺伎驹子，两人一见如故，在雪国的日子里岛村有了驹子的陪伴也不显无聊。从传言得知驹子有未婚夫并重病在病由一不叫叶子的少女照料，而驹子为了筹集医药费而做了艺妓。
可当岛村询问时，驹子却矢口否认。没过多久，驹子的未婚夫即将离开人世，照料驹子未婚夫的叶子请驹子前去探望，可无论叶子怎么请求，驹子仍是不去，和岛村缓步离开。小马的未婚夫死后，叶在火中自杀。
而岛村只能站在旁观者的角度，为幼叶逝去生命而惋惜。
就像一个没有结局的故事。最后一个雪国的火花冲向天空，用火红的颜色染上了苍白的雪。埋在雪地里的是渐渐失去色彩的生命。它被埋在广袤的雪地里，融化成纯净的白色，最后尘埃落定。
川端康成用悲伤的笔墨在纸上写下了壮丽的篇章，仿佛只有一点笔墨就能在纸上留下绚烂的花朵。他的故事和他的一样悲伤，童年失去亲人的痛苦给他的世界观增添了一种凄凉的色彩。当他以《雪国》《千只鹤》《古都》而获得否无数人梦寐以求的诺贝尔奖后的第三年，他却以含煤气管自杀的行为结束了自己才华而忧郁的人生。
没人能理解他这样的行为，可从他的笔墨中仿佛听见他悲怆的叹息声，命运多桀造成了他的才华和精神。生并非死的对立面，死潜伏于生之中。川端康成的话，仿佛在告诉世人他依然存在，存在中蕴含着死亡的生命，升华了一切。
《雪国》读后感 篇11
雪国读后感范文
川端康成一直被我视为亚洲最好的作家之一。川端康成纤细透明的心成就了伟大的《雪国》，当然，《雪国》也成就了川端康成成为了日本第一个、亚洲第二个荣获诺贝尔文学奖的作家。作为他获诺贝尔文学奖的主要作品，《雪国》无疑是让我十分痴迷的。
不过我却没有勇气再读第二遍，一直隔了半年之久。
他们是雪国里悠悠飘零的雪花，在半空，这般冰艳动人，带着寂寥的哀伤让人怜爱不已。可是雪花永远只能是雪花，他们的身份是艺妓，他们的命运已经定格，纵然努力去摆脱，却也只是徒劳，正如**里写的：驹子的生命是徒劳的，你只能看着这哀艳美丽的雪花悠悠地飘到你的眼前，于是你忍不住心动，用手去接，然后只能静静地看着她在你手中慢慢地消融，而你却什么也做不了。
《雪国》的名字预示了故事主人公凄冷的宿命。纵然故事跌宕起伏，世事变迁，但结局还是最初的那片凄冷的景象。在熊熊烈火中，树叶像天上的星星一样飘落。
故事结束，银河倾泻而下，黑暗毁灭了一切虚无的暖色与希望，霎那间温存与美好沉落在雪国。雪国的冰冷依旧寒彻心底，只是变得像废墟一样，了无生机，凄凄惨惨。
这是一个犹如梦境的故事。岛村在火车上用玻璃纱窗观察树叶，树叶在余晖中让岛村着迷，树叶的出现注定了她的人生悲剧。黄昏之中，本应充满希望的妙龄女子却与暮景一起流逝，她的人生亦是如此。
当人们活着的时候，会感到怜悯。死亡事故给人们带来难以忍受的痛苦。双腿在抽搐，苍白的脸在燃烧这是一个残酷的结局，它让时间突然停止，雪国也被封在人们的心里。
上文就是雪国读后感，你了解了吗?
《雪国》读后感 篇12
《雪国》是川端康成从西方表现主义的“新感觉派”阶段，正自觉地回归传统，探索现代主义与日本古典文学融合的产物。作为川端康成的巅峰之作，它是一首美的颂诗和哀歌，反映了川端康成作为一个真诚的作家执着追求理想与美的艰苦历程，体现了他悲观、虚无、绝望的思想。
《雪国》是部非常复杂的作品，包含着社会、伦理道德、哲学、宗教、文化传统等多元的问题。主要描写了主人公驹子沦为艺妓，在屈辱的环境下成长，承受着生活的不幸和压力，勤学苦练技艺，追求过一种“正正经经的生活”，渴望得到普通女人应该得到的真正爱情。男主人公岛村把她这种认真的生活态度和真挚的爱恋情感，都看作是“一种美的徒劳”。
这发生在客人与艺妓间的普通故事，没有极尽所能的色情描写，而是淡然地保持着平静而客观的现实，至少心灵深处的纯净。
岛村和驹子相互间的感情交流和**生活在一定程度上并不能算是真正意义上的爱情故事，这无非是虚无思想渗透日本古典文学传统的一种表现。在岛村心目中叶子虽死犹生，她的死不过是“内在生命的变形以及那变迁的过程”。从艺术效果来看，这种描写似乎使叶子这个非现实美的幻影在作者的直觉中得到最后完成。
这样的描述也反映了川端康成走向传统的特点。
在本书中川端康成力图还原客观外物以本来面目，是“禅”这一行为的物感式的外物造化。作为人的主体，现代文明的发展缩小了精神领域。禅宗存在于每个人的人性中，但它被普遍的真理所掩盖。 我们必须摆脱粉饰，回到具有纹理的自然隐喻空间。
读者只有在清冷寂静、简古淡朴的禅境中，才能达到境与神会的禅悟思考方式，在静思中作出对禅的本体的冥想神往，一步步去冰释隐于雪境深层的虚无的质感。
但在追求禅宗的过程中，他的道德观却偏离了正常人的道德观。虽然同属中华文化圈，但与中国人道德观与性文化的差别就可怕得惊人。驹子在车站送岛村回家，车站的站长招呼的问着“在送情人吗？
”其中没有一点点的鄙夷的意思，而是礼貌的，发乎于情的。在道德上驹子做艺妓（其实就是妓女）却没有受到任何人的歧视，驹子还曾充满期待的对岛村说过希望他能多来常来些，甚至将太太带来也是可以的。现代与近代的日本，物质上与道德上都发生了不小的改变，但那些传统的精神与意识却都传承了下来，积极的消极的与极端的。
这在世界文化中都显得那么另类。但这并不是超越俗真的一种形式。真正的禅应该以道德为基础。
川端康成的思想虽然在一定程度上是时代的折射，但毕竟太压抑、太软弱。陷入思想歧途的川端康成美的追求的最终幻灭和悲剧性的宿命终结也就势在必然。
《雪国》读后感 篇13
雪国》川端康成的《雪国》是史上最美诺贝尔文学奖作品，其诺贝尔文学奖授奖辞写道川端康成极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命。无疑这些在《雪国》中得到极致的体现。总的来说，《雪国》的情节较为单纯，写的是主人公岛村三次去雪国，以及与此同时岛村，驹子，叶子，行男四人之间的命运的转变，直到最后行男和叶子的死，驹子的疯，岛村离开雪国为结尾。
《雪国》,集中表现了日本民族文化中最重要的虚无思想.作品描写了人生的虚无、景物的虚无、意象的虚无,向读者展示了一方充满虚无关的净土，岛村之所以来到雪国，便是为了寻找一种纯净的美，而雪国这个名称仿佛影**这是一方洁净的土地。《雪国》中岛村一直说驹子是雪国的女人，其实叶子和驹子是灵与肉的关系，她们都很美。
但是她们又是不同类型的人。
驹子是**中最重要的人物，在岛村第一次来雪国时，他眼中的驹子是个纯真的女子，没有把她看做艺妓，并且想与她交个清白的朋友，当时他是这样想的：“女子给人的印象是洁净的出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的，岛村不禁怀疑起自己的眼睛，是不是由于刚看过初夏的群山的缘故。”当岛村第二次来雪国的时候，驹子已经是一位艺妓，但是岛村还是能够从她的身上看到与其他艺妓的不同，比如说她为了行男沦落为艺妓，坚持写日记，驹子自己说她是一团火，会把岛村灼伤，用象征的手段予以体现，川端康成把驹子红红的脸颊和一片雪色的旷野同时叠映在一面镜子之中，以红白的强烈色差，象征着严峻生活中驹子执著的生命。
但是同时，驹子是冰冷的，原文中写道，“驹子在长廊尽头的拐角处亭亭玉立地站着，衣服的下摆铺展在乌亮的地板上，“使人有一种冷冰冰的感觉”。这样一来，佛子就是一个性格复杂的艺妓，不仅体现在冷热对立，而且还含蓄放荡，纯洁媚俗。她将自己的所有情感倾注于岛村，一方面却在聚会上放浪形骸，在清醒时痛恨自己艺妓的身份，在麻醉时又与客人饮酒作乐，由此可见她性格的扭曲畸形。
叶是中国女人的另一个形象。 作者对她的描述不如柯尔特。首次出场是在岛村第二次去雪国的火车上，在岛村眼里，她有美丽的眼睛，迷人的脸庞，还有对病人无微不至的照顾，岛村被她吸引住了。在川端康成的笔下，叶子近乎是美得存在，她的命运同驹子一样悲惨，但是她仍然保持着自身的纯洁，并且心地善良，乐于帮助他人，她不止一次地对岛村说要好好照顾驹子，她就是雪国这一方净土的精髓所在，是属于这一块土地的纯净，但是最后作者又将这样一个美的存在毁灭于一场大火中，这样结局的目的一方面是为了让着美得洁净继续保留，不致于像驹子一样为生活做艺妓：
另一方面，作者用这种方式来表达自己的虚无主义思想，最终这种清净的美消失了。
岛村其实是作者的眼睛，通过他来描述雪国的人与事，另一方面岛村的存在是为了与驹子，叶子形成鲜明的对比，来显示雪国两个女子的美。
《雪国》读后感 篇14
雪国也有翻作雪乡的，大概就是驹子和叶子居住的那个村子，终年积雪，故而有纯净之感。这是一种易于理解的意象，从柳宗元那句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”可窥一斑。一次邂逅，竟然让一个女人的丈夫在三年内三次来到雪国。
只是最初邂逅时，岛村眼中的驹子是那般天然去雕饰，冰清玉洁。所以当我在第二列火车上遇到美丽的树叶时，我不禁想起了小马驹的美丽。但美好的事物不会长久。雪乡的雪还在下，小马却成了艺妓。就在那一刻，这个岛村感到厌恶。
当我从按摩女那里得知佛子升空的真相时，岛村觉得不值得，认为是徒劳。那么岛村此行是徒劳的吗？也许不是。虽然女神已经走下了月台，但美丽的皮包还在，所以夜晚变得正常，直到她离开。
临别的站台发生的那一幕，驹子解释为自己害怕看着别人死去，又说一个将死之人怎能管得了自己。其实，在驹子心里，为了报答师傅，她选择出卖自己，为了一个和自己关系暧昧的男人，而最后回来等死的这个男人却带回来另一个女人，她的心里不可能不恨，所以她会选择拒绝。
在没有任何联系的情况下，岛村第三次踏上了去雪国的火车。他惊羡感动于一对偶遇的旅人能那般亲昵的畅谈如同故人，而自己呢？对叶子其实有太多想法，太想去了解，去接近，却始终没有实现。
那么这一次，他其实已经不是为驹子而来，所以在叶子请求带她去东京时他会想也许再也不会来雪国了。因为肉体上的欲望容易满足，尽管驹子笑的还是那么烂漫，肌肤依旧雪白。精神上的归宿是一个人想放手就放手的，而叶脸上从头到尾的严毅表情是最吸引岛村人的。
真是可耻的动物！
如果一个人的身体和精神能够得到满足，那将是天作之合，但现实大多不是这样。但是驹子和叶子是有着内在联系的，**一开始说岛村看到叶子想起驹子大概就是个伏笔。当**结尾叶子悲剧谢幕时，之前对叶子心怀芥蒂和不满的驹子失声嚎啕，不顾一切的跑上前去抱住她，“仿佛抱着自己的牺牲和罪孽一样”，怎么理解呢？
在行男回到雪国之前，驹子是在为一个青梅竹马的男人默默坚守付出的，但是现实击破了她的梦，所以她选择不再去守贞，行男将死之际她不愿去，死后也不愿去上坟。而一直照料行男，甚至在他死后坚持去上坟的叶子虽然让驹子不适，可是这个形象多么像曾经的自己呀，多么像当初那个冰清玉洁心有所属的自己。她是堕落的，是有罪的，所以叶的死其实是她自己好的完全崩溃，这对一个人是一个很大的打击。
而在岛村眼里，“抬眼望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来”。因为，这是他对爱情美好精神向往的坍塌。这三个关系其实还是很简单的，因为存在于每一个现实人的身上，的心里。
看到这里，考虑到岛村有妇之夫的形象，大概这个故事情节确实是对**而言的，但这种感情，是共通的。我对驹子是很惋惜的，一个那么可爱的人儿，没什么错，牺牲了那么多，却没有得到岛村和行男任何一个真正的爱。所以，爱情中的姑娘应该独立一点。
这种胡说八道真的没有什么深刻的经验。有待用更深刻的生命体验去提炼出更益于自己的观念。好作品是常读常新的。
2019.4.8夜书于交大
《雪国》读后感 篇15
《雪国》一书主要写的是主角岛村与驹子之间的故事，以及对雪国那里奇特美景的描写。主要人物岛村是一个研究欧洲舞蹈的富家子弟，他在去雪国是遇上了年轻美丽的艺妓驹子，驹子是一个很出色的艺妓，不仅会舞蹈，三弦，而且还有记日记的好习惯。在这个岛村的眼中，他们的关系只是艺妓和恩客的关系，而纪子则钦佩才华横溢的岛村。
在明白岛村的心意后，只能央求他：一年来一次就好，带夫人来也欢迎，这样才持久。当岛村第二次来到雪国时，他遇到了叶。
叶在他眼里是个完美的女人，他多次问小马驹叶的事，但小马驹语焉不详，不愿多说。在岛村第三次来雪国时，叶子为了救剧场里的孩子从二楼掉了下来死了，但是岛村对于叶子也只是表以同情，并没有什么其他表现。是小马驹，拿着树叶的尸体疯狂地叫喊。
雪国（日本川端康成著**）
《雪国》（ゆきぐに）是川端康成的第一部中篇**，也是他著名的唯美主义代表之作，从1935年起以短篇的形式，分别以《暮景的镜》、《白昼的镜》等题名，断断续续地发表在《文艺春秋》、《改造》等杂志上，相互之间并没有紧密相连的情节，直至全部完成并经认真修改后，才冠以《雪国》于1948年汇集出版单行本。《雪国》是川端康成最高代表作，其间描绘的虚无之美、洁净之美与悲哀之美达到极致，令人怦然心动，又惆怅不已。作品中的审美形象描写融入了人物情感的表达，往往带有一丝哀伤，表现出川端康成的物质哀伤思想。
《雪国》也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部**之一。在川端的所有作品中，《雪国》被海外翻译最多，先后被译介到很多国家和地区，中国也出版了不同的译本。
《雪国》情节并不复杂，故事写的是东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛：岛村是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，偶尔通过**和文字资料研究、评论西洋舞蹈。他来到雪国的温泉旅馆，邂逅了艺妓驹子，并被她的清丽和单纯所吸引，甚至觉得她的“每个脚趾弯处都是很干净的”，后来又两度到雪国和驹子相会。
**岛村是第二次来到雪国的。驹子的三弦琴师傅的儿子行男患了肺结核，叶子陪同他从东京乘火车返回汤泽，正好坐在第二次去会驹子的岛村对面。岛村透过窗户欣赏黄昏的雪，但现在看到窗户上美丽的树叶，不禁喜欢上了这个美丽的女孩。
所以他和小马叶之间，构成了一种微妙的情感关系。**它以叶子的意外死亡而告终。
